Навка поставила «Пиковую даму» на чёрном льду с танцем на платформе без страховки

Сначала был замысел: взять повесть Пушкина и оперу Чайковского и перевести их на язык льда так, чтобы работали не отдельные номера, а целая история. К премьере на «Навка Арене» в Москве подошли с готовой конструкцией — фигурное катание, драматический театр и сценические технологии в одной постановке.

Дальше собиралась команда. Режиссёром стал Юрий Квятковский, сценарий писал драматург Михаил Дегтярев, сценографию — художник-постановщик Николай Симонов, костюмы — Игорь Чапурин, хореографию — Ксения Михеева. Художественное руководство взяла на себя Татьяна Навка. На главные партии поставили Никиту Кацалапова и Викторию Синицину — Герман и Лиза; сама Навка вышла графиней, Пётр Чернышев — графом Сен-Жерменом, Алексей Ягудин — Томским, Повилас Ванагас — князем Елецким. Такой состав и такой набор ролей даёт арене то, чего у одиночного шоу не бывает: смену актёрских задач по ходу действия и запас исполнительской глубины на будущие постановки.

Технически постановка пошла дальше привычной коробки. Лёд сделали чёрным — дворцовые интерьеры и масштабные декорации читались на нём контрастнее. Над площадкой подняли платформу, где фигуристы танцевали без страховки: по словам Навки, команду, не посвящённую в жизнь фигуристов, эта идея сначала встретила в штыки, но она настояла — «всё должно быть по-настоящему». Действие сопровождали видеокадры, созданные с использованием искусственного интеллекта, на льду появлялись крупные куклы, сверху спускались ленты и полотна ткани, в отдельных эпизодах шёл огонь. Самой запоминающейся сценой стал танец Германа со скелетом графини: увеличенная фигура с непропорционально большой головой превратила эпизод в мрачное зрелище на грани ужаса и фантастики. Для арены это означает расширение технической палитры — теперь сложные сценические приёмы отработаны и их можно переносить в следующие названия.

Премьеру играли уже на публике. «Этот знакомый до боли лёд сегодня оказался абсолютно другим. Я такого на льду ещё никогда в своей жизни не видел», — сказал Кацалапов, отметив, что кайфовал «нереально» и что новым для него было всё — «и эти скелеты, и вообще всё, что здесь происходило». Навка описала ту же логику работы: контролировать сценарий и музыку, записывать её в студии и показывать композитору, как играть вальс, совмещать организацию с актёрской и фигуристской частью. «Очень сложная постановка, у нас новый хореограф. Хореография давалась нам нелегко, совершенно несвойственные нам движения. Я целый отпуск практически 3–4 недели учила», — добавила она. Освоенные несвойственные движения — это расширенный диапазон труппы, который остаётся в работе и после премьеры.

Показы на «Навка Арене» запланированы до 8 ноября.